【解说词】“高而可登，雄而可亲。松石为骨，清泉为心。呼吸宇宙，吐纳风云。海天之怀，华夏之魂。”

在雄伟矗立的泰山巨石上，镌刻着一首大气磅礴的《泰山颂》，这首诗的创作者和书写者，就是我国著名的美学家、书法家杨辛。

93岁高龄的杨辛先生清矍瘦削、淳朴淡然。走进书房，一眼就可以看到墙上高悬的墨宝《泰山颂》。“松石为骨，清泉为心。”这既是对泰山精神的概括，也是杨辛先生自己的人生写照。

【同期声】著名美学家、书法家杨辛

我写《泰山颂》，写的时候真的是把自己整个的生命倾注其中。写的时候就凭着你的情感，心手相知，一气呵成。

【解说词】泰山对于杨辛来说，有着非同寻常的意义。1979年，杨辛在济南参加美学研讨会，会后与友人第一次登临泰山。在广阔的天地之间，望层峦叠嶂，赏万壑烟霞，使他被泰山的壮美深深折服。80年代中期，泰山申报世界自然与文化遗产，杨辛参与论证泰山文化价值的工作，撰写了《泰山的美学考察》一文。正是在准备报告期间，杨辛开始全方位、多角度地审视和体会泰山。从此，泰山成为他生命中极其重要的一部分。

【同期声】著名美学家、书法家杨辛

所以我现在登泰山,到2014年为止有44次了,徒步登上去有37次。2014年登上去2次，是坐缆车上去的。因为毕竟九十多岁了。我先坐缆车到南天门，再往上到玉皇顶还有几里地，还是走上去的。每一次去了以后都有一些新的感悟。

【解说词】在杨辛看来，泰山的壮美以自然美为基础，更离不开历史文化的凝结和丰富。它通天接地、包容万物，体现了中华民族厚重、宽容、坚韧、进取的品格，是民族精神的象征。

【同期声】著名美学家、书法家杨辛

有一个朋友问我，你登泰山这么多次，用一句话谈一下最深刻的印象是什么？我后来想了想，我说如果用一句话，甚至用一个字来表达，就是“生”字，生命的“生”。天地之大德曰生，天和地最大的品德就是一个“生”字，使万物生长。我觉得泰山最大的魅力就是激发了人的生命活力。

【解说词】对泰山的理解和热爱，也源于杨辛苦难而坚韧的人生经历。他说，自己的人生就像一种艰难而历险的攀登，虽然历尽坎坷，却始终追求进步和光明。泰山的自然和人文气象熏陶和激发了他的生命活力，更激励了他的学术和文化生命。

【同期声】著名美学家、书法家杨辛

因为我是从小12岁，我的父亲母亲就去世了，曾经住在庙里头，住在茶馆里头，没地方住，生活非常困难，整个人生道路也很坎坷。到16岁的时候，我就在民生轮船公司做练习生，有一个好心人看见我还挺勤奋的，就愿意帮助我上学。到了1944年的时候，抗日战争比较紧张了，日本人就想打到内地，从缅甸那边打进来，当时就号召青年参军，我就参加了印缅远征军。

【解说词】参军回来之后，杨辛寄住在同学汤一介家，与汤一介一起参加了学生运动。后来，他以第一名的成绩考取北平艺术专科学校西画系，师从著名画家徐悲鸿、董希文。一年后，因为国民党逮捕参与进步运动的学生，他不得不中断学习，离开艺专到了解放区。1956年，杨辛调到北大哲学系担任汤用彤先生的助手，从此便与北京大学结缘。

在北大执教期间，杨辛先生先后担任美学教研室、艺术教研室主任。他与甘霖先生合写的《美学原理》一书，曾经是许多大学对学生进行美学教育的通用教材，启迪了许多青年人对美的认识与追求。

【同期声】著名美学家、书法家杨辛

在写的《美学原理》教材里，就结合了大量的实际材料，特别是中国的一些美学史上的资料，和中国艺术史上的杰出作品，大量的把它引用进去，也包括一些西方的杰出艺术作品，形成这么一个特点。实际上我们那个教材是把美学的基本理论和美育结合在一起，在教学过程中既了解了美学的基本理论，同时又结合了艺术欣赏，在艺术的欣赏中去说明这些美学的理论，深入浅出。

【解说词】杨辛说，研究美学，要注重两点，一是要有哲学的深度，二是要培养对形式的敏感。要想有哲学的深度，就要求美学研究不能满足于一些经验性的描述；而培养对形式的敏感，则要依靠坚持不懈的艺术实践。

【同期声】著名美学家、书法家杨辛

形式的敏感就是一定要对艺术、对形式要深入地研究，就是要多看、多听、多研究，甚至自己要参加一些实践。就是那两句话：观千剑而后识器，操千曲而后晓声。要靠实践的经验来培养这种敏感。

【解说词】闲暇时，杨辛喜欢收藏荷花的艺术品。正如唐代孟浩然诗中所说“看取莲花净，方知不染心。”他钟爱荷花出淤泥而不染的品质，欣赏其高洁、淡雅、沉静之美，因此常在大钟寺、琉璃厂、潘家园等古玩市场寻觅，只要与荷花有关的工艺品，无论是玉雕、瓷器、紫砂，还是剪纸、书画等，都被他悉心收藏。

几十年来，杨辛共收藏了上百件珍贵的荷花工艺品，他将大部分藏品都无偿捐献给北京大学，并设立了荷花品德奖。杨辛还出资设立了汤用彤奖学金及杨辛助学金，默默地为人才培养贡献心力。谈到这些公益事业，杨辛总是谦虚地说，自己只是“涌泉之恩，滴水以报”。

【同期声】著名美学家、书法家杨辛

【同期声】在学校我工作了将近60年，北京大学也可以说是我成长的摇篮。如果没有学校领导的关怀，没有恩师的培养，就不可能有我的现在。所以到了晚年的时候，我总是想做一些有益的事情来回报学校。过去不是讲滴水之恩涌泉以报，我这个是涌泉之恩滴水以报。因为我刚才说了我12岁父母就去世了，生活当中很多困难，所以说在长期的经历当中别人帮助了我，在最困难的时候，我接受了别人的帮助，永远也不会忘记。

【解说词】晚年的杨辛，仍然醉心于书法。他说，书法是一种天人合一的艺术。所谓天，包括自然界的生命运动；所谓人，是指人的心灵、思想和精神。只有自然和心灵相通，形式美和内蕴美并重，才是优秀的书法作品。

【同期声】著名美学家、书法家杨辛

中国的书法艺术很强调字内功和字外功的结合。字内功指的就是写字的基本素养，像用笔、结构、布白等等，书法的字内功是基本功的意思。另外就是字外功，指的是书写者的人格，他的整个文化素养、文化素质，这是字外功。字内功是基础，字外功是灵魂。光有字内功，没有字外功，就等于失去了灵魂。

【解说词】杨辛的“独字体”书法个性脱俗，别具一格，字虽少而意无穷。他把中国水墨画的技法融入书法，书中有画，神在字中。一个“春”字，舒缓流畅，笔法曼妙，如春日柳枝；一个“兰”字，亭亭玉立，清新婉约，具君子之风。

【同期声】著名美学家、书法家杨辛

写字、书法，不光是写字，它载道，就是它的精神内涵很重要。它表达了一种情感，就是一种心灵的艺术。在中国古代只用两个字来概括书法，就是心画，心里头流出来的线条，是富有情感的。现在有的人就说书法是情感的心电图，什么样的情感就在线条里头很自然地表达出来。

【解说词】无论是登泰山、赏荷花，还是挥毫泼墨、吟诗作画，杨辛的生命始终与艺术紧紧相连。他说，自己的一生都在欣赏美、收集美、创作美、传播美，今后也将继续与艺术和美相伴。正如他写过的一首诗所说：“人生七十已寻常，八十逢秋叶未黄，九十枫林红如染，期颐迎春雪飘扬。”